Interview | SIESTE | なんでも自分で作れるんだ！ | AVE

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06/27/2025
Posted in Interview

なんでも自分で作れるんだ！

　国内ガバ / ハードコア・テクノの黎明期にあたる1990年代後半、OUT OF KEY、HAMMER BROSの面々やDJ ISHII, Psybaらを中心としたコレクティヴ「JAP HARDCORE MASTERZ TEAM」の一員として活動し、ナンバリング・パーティ「EBOLA OF GABBA」のレジデントも務めたDJ / トラックメイカー・SIESTE。寡作ながらも、マスターピース『Kitty Whip』EP（1997, Kill The Rest）を筆頭に、柔軟な発想で作られたであろうムードが一際鮮烈な印象を残した彼女の楽曲群をコンパイルするアンソロジー『Go Back To Sleeeeep』を、梅ヶ谷雄太主宰「Murder Channel」がカセットテープ・フォーマットでリリース。

　これにあたり、現在はドールのアウトフィットやミニチュアを手掛ける作家としてブランド「LALA puppenhaus」を主宰し、世界的に活躍するSIESTEさんにメール・インタビュー。当時を振り返っていただくと同時に、表現形態が移ろう中にあっても変わらぬクリエイティヴィティの源泉について語っていただきました。

取材・文 | 久保田千史 | 2025年6月

――小さい頃のことを聞かせてください。ご自身で振り返って、どんなこと / ものに興味を持つ子供だったと思われますか？今も変わっていないな～、と感じる部分はありますでしょうか？
　「ぬいぐるみや人形は大好きでした。母が着物の仕事をしていて布や端切れが家にあったので、子供の手作りレベルですが、服を作ったりしていました。まさか後々ドール服に携わるとは思ってもいませんでしたが、いつまで経っても楽しいと思うことは変わらないんですね。お菓子やパンを作るのも好きで、“なんでも自分で作ることができるんだ！”というワクワク感が好きなんだと思います」

――周囲の人々は小さい頃のSIESTEさんをどのように回想していますか？
　「緊張しやすかったり、かなりの心配性なので、しょっちゅう自家中毒で病院に行く手のかかる子だったようです。そのくせに家では調子に乗りやすく、家族を笑わせるのが好きでした。兄が物静かで感情をあまり出さなかったので、笑うのを見るのが嬉しかったんだと思います」

――ご出身の京都で、お気に入りだった場所は？
　「自宅の屋根の上が好きです（名所ではなくてすみません……）。瓦ではなく、緩やかでフラットな屋根だったので、簡単に上がることができました。夜はイヤフォンをつけて寝転んで音楽を聴いていました。自分と空の間に何の障害物もないので、重力がなくなって空のほうに行ってしまうのでは？と怖くなったのも覚えています。夏には保津川の花火大会が見えるので最高です」

――贅沢な屋根ですね！空に落ちてゆく感覚、空間識失調というやつですね。わかります。物心ついた頃の印象的な出来事は？
　「小学生の頃に、友達5人くらいで廃屋に入ってラジオごっこをしていました。ラジオと言っても、ただカセットテープにお喋りを録音するだけでしたが、おもしろかったです。しばらくして、管理人のおばさんに見つかって叱られましたが」

――おおらかな時代が伝わるエピソードです。昔は空き地や廃屋で普通に遊んじゃってましたよね……。子供の頃に好きだった音楽や、初めて能動的に手にした音楽パッケージを教えてください。
　「小学生の頃にテレビで見た時代錯誤というグループの大ファンになりました。ジャッキー・チェンの映画『香港発活劇エクスプレス大福星』（1985, サモ・ハン・キンポー監督）のテーマ「幸運序曲」という曲でした。当時は新聞のテレビ欄くらいしか彼らの情報源がなく、毎日のように熱心に探しているのを見た父親が、突然アルバムを買ってきてくれたのも良い思い出です（レコード屋さんに試聴機がなかったので、店内スピーカーで流されて恥ずかしかったそうです）。このグループはなぜか大陸をイメージした曲が多かったです。歌詞に出てくるベーリングからの風たちや国境線に砂嵐など、聴くたびに目の前に異国の大陸が広がっていました。そのときは気にしていませんでしたが、アルバムは鈴木慶一作曲 / PANTA作詞と豪華で、今聴くとYMOな雰囲気もある打ち込みでした。ジャケットのデザインに惹かれて買ったのは、高橋幸宏の『Broadcast From Heaven』（1990）です。高校生の頃に本屋でバイトしていたとき、休憩時間は隣のCDショップによく行っていたのですが、このジャケットを見つけて、なんだこのおしゃれなデザインは！と衝撃を受けました。アートワークは横尾忠則が手がけています。なによりジャケット以上に曲も素晴らしく綺麗でかっこいいいです。私の永遠のアイドルです」

――エレクトロニックな質感は昔からお好きだったのですね。お兄様から教わった音楽などもありましたか？
　「直接教わったことはありませんが、小学生の頃は土曜日の夕方にやっていたMTVっぽい番組を一緒に熱心に観ていました。チャンネル権は兄のほうにあったので、観るアニメは男の子向けが多かったのですが、私としても女の子向けのアニメよりおもしろくて、主題歌やエンディング・テーマも心に残る良いものが多かったです。特に『F』（1988, フジテレビ系 | 六田登原作）のエンディング（蛎崎弘 + "r" Project『邪魔はさせない』）、『キャプテン』（1983, 日本テレビ系 | ちばあきお原作）のエンディング（99Harmony『ありがとう』）、『魁!!男塾』（1988, フジテレビ系 | 宮下あきら原作）のエンディング（一世風靡SEPIA『幾時代ありまして』）は哀愁が漂ってかなり好きな曲です（エンディングばっかりですね）。兄からは間接的ですが、大きく影響を受けていると思います」

――アニメのセレクションがシブいですね。私は同じ頃だと『魔神英雄伝ワタル』とか観てました……。ガバやハードコア・テクノには何歳の頃、どのようにして出会ったのでしょうか。今と違って、何かきっかけがないとなかなかリーチできない領域だったと思います。情報はどのように仕入れていましたか？
　「23歳の頃だと思います。OUT OF KEYのメンバーであるYam YamやSyntax（山本シゲトモ）にテクノのおもしろさを教わりました。OUT OF KEYは音源はもちろん、見せかたもかっこよくて、近くで見ることができたのは恵まれていたと思います。品揃えがおもしろいレコード・ショップも多かったので、じっくり試聴したり、発見を楽しみながら好みのレコードを集めていました。そこでPCP（Planet Core Productions | Marc Acardipane + Slam Burt主宰レーベル）のレコードに出会ったのも大きかったです。また、ハードコアやガバはまだ認知度が低かったので、同じジャンルが好きな稀少な人たちが強い力で繋がったのも、情報量やシーンが加速していった要因だと思います」

――私がSIESTEさんの存在を知ったのはとても遅くて、『Kitty Whip』EPを買ったときだったのですが、それ以前からDJとしてはご活躍されていたんですよね。どういう経緯でその世界に飛び込み、JAP HARDCORE MASTERZ TEAMの一員となったのでしょうか。
　「まだジャンルなどもはっきりと意識していない頃に、Fiber Zoomという美容室が主催するクラブ・イベントのファッション・ショウに参加しました。そのときになんとなくDJもやってみることになったのが最初です。JAP HARDCORE MASTERZ TEAMのメインではないので、成り立ちに関わってはいないのですが、関西でジン（『WAX』）を作っていたOUT OF KEYと、同時期に東京でジン（『裏口入学 '83』）を作っていたHAMMER BROSが繋がり、どんどん大所帯になっていく中でメンバーに入れてもらっていたという感じです」